Tuvimos la oportunidad de entrevistar a Jason Balla de la banda de Chicago, DEHD. Fue una plática muy amena y personal, en donde nos contó sobre su nuevo material, su siguiente tour, la inspiración detrás de su música y como la carretera fue su acompañante para la creación de su siguiente material que sale el 10 de mayo llamado POETRY.
Sin más, les dejamos la entrevista completa aquí:
¿Cómo comenzó su proyecto?
La verdad es que nuestro comienzo fue bastante peculiar. Nos conocimos aquí en Chicago y es un lugar muy grande para la escena emergente, y lo chistoso es que la conexión se dio en la Premier de Harry Potter. Emily es de Atlanta, su banda visitó nuestra ciudad, y nuestras bandas terminaron tocando juntas. Después de eso, surgió la idea de mudarse aquí porque las cosas estaban sucediendo en Chicago. Así que comenzamos a colaborar, y desde entonces hemos estado de gira. Todo comenzó como un proyecto divertido y hemos seguido diciendo «sí» a todo. Conocimos a personas que querían grabar a nuestra banda, y así es como comenzamos. Todos estuvimos de acuerdo en decir «sí» a oportunidades, y aquí estamos hoy.
Y una vez que inició su proyecto, ¿cuál fue la inspiración principal para crear su música?
Creo que gran parte de nuestro viaje ha sido decir «sí» a todo y tratar de crear un espacio en el que podamos ser creativamente libres. Con el tiempo, hemos mejorado en escucharnos mutuamente y apoyarnos, respaldando todas nuestras ideas. Nuestro nuevo disco se llama «Poetry», y abraza el concepto de poner tu vida en acción, diciendo «sí» a las cosas en lugar de dejar que la vida simplemente pase. Así que considero que es una extensión de ese concepto, donde a veces tropezamos y caemos, pero al final, eso es lo que es la vida.
Y continuando con esta línea de tiempo, ¿Qué nos puedes contar de la primera vez que tocaron en vivo?
Probablemente una de las experiencias más inusuales que nos ha sucedido fue cuando estábamos programados para tocar en un lugar donde tenías que atravesar pasillos, corredores y tenías que llegar a un pequeño cuarto detrás del edificio. Tocamos para unas 20 personas, y de repente, alguien comenzó a gritarnos muy fuerte, diciendo que nos detuviéramos y dejáramos de tocar, que éramos horribles y que apestábamos (risas). Para mí, fue increíble porque interpreto eso como una señal de que lo que estamos haciendo está generando una fuerte reacción, incluso si es de enojo. Así que, de alguna manera, lo considero una buena señal.
Hablando de las distintas etapas de su banda, sabemos que para crear música son distintos pasos, ¿Qué es lo que más disfrutas de hacer música?
Personalmente, disfruto mucho escribir y grabar música; es como trabajar en un rompecabezas. Me encanta la creatividad de ensamblar y el desafío de convertir algo muy personal en una obra tangible. Por un lado, encuentro una gran satisfacción en esa parte del proceso musical. Por otro lado, es una especie de medio para sobrevivir. Para mí, hacer música es una forma de procesar mis emociones y, en última instancia, de sobrevivir. Es así como el mundo cobra sentido para mí. No estoy seguro de cómo manejaría todo si no tuviera esta válvula de escape. Pero, tocar en vivo siempre es una de las mejores experiencias; no hay nada como estar en un escenario.
Es la conexión entre lo íntimo y lo público. Pasas todo este tiempo siendo vulnerable, practicando y, al final, adquieres la confianza para decir: «Ahora puedo mostrar esto que hice». Es emocionante compartir mi experiencia de vida y descubrir que resuena con la gente. Es algo increíble que me hace sentir menos solo en el mundo.
Yo creo que esa es una de las bellezas del arte y de la música. Ahora hablando acerca de su proyecto, sabemos que recientemente lanzaron un sencillo. ¿Qué nos pueden contar acerca de este nuevo sencillo?
Básicamente, es nuestro primer sencillo del nuevo álbum y creo que, en muchas maneras, captura la esencia de lo que estamos tratando de crear para este álbum. Estábamos en un viaje por carretera en la costa oeste, y yo decía que esa canción representa esa parte emocional de amor y sexo que ocurre en el escenario. Es simplemente una canción divertida, muy divertida. Inicialmente comienza con un tono pesado, y a veces la gente se burla de nosotros o piensa que somos una banda de metal por el nombre «Dhed» (que suena a la palabra Dead, muerte en inglés), así que tuvimos este pequeño momento de metal que dura unos 10 segundos y luego regresa a nuestro estilo normal.
Después de este primer sencillo, viene el lanzamiento de su álbum, el 10 de mayo, que de hecho es el día de las madres aquí en México. ¿Qué nos puedes contar sobre este álbum?
No sabíamos que era el Día de las Madres en México, que genial. Durante nuestro viaje, normalmente, grabamos nuestras maravillosas canciones en Chicago, y esta fue la primera vez que intentamos escribir fuera de ese entorno. Emily ha estado viviendo en Nuevo México, y la distancia de no estar en el mismo lugar nos llevó a escribir durante este viaje. Trajimos todo nuestro equipo para grabar mientras viajábamos por el estado, y nos instalamos en estos mini estudios. Nos sacó de nuestro territorio habitual, permitiéndonos expandirnos y abrir nuestro panorama. Estuvimos todo un mes escribiendo música, especialmente alejándonos de las distracciones de la ciudad y de las innumerables cosas que suceden. Siento que cuando estamos en casa, siempre hay alguien, alguna distracción. Esta vez pudimos sumergirnos en nuestro propio mundo, con el propósito claro de escribir música. Personalmente, estaba pasando por muchas cosas emocionalmente, y esta fue la manera perfecta de salir y procesar muchas de esas cosas. Creo que cada uno tenía experiencias similares, y fue como un remolino de cosas pasando.
Gracias por compartir la historia detrás de este álbum. Hablando del álbum, ¿qué nos puedes contar del arte de la portada del álbum?
Sí, la vez que yo lo dibujé fue honestamente una de las primeras imágenes que hice. Estaba tratando de crear una relación entre dos colores y de desarrollar algunos personajes, y el perro simplemente cobró vida por sí mismo. Pero creo que, para nosotros, nuestra banda siempre ha sido muy autosuficiente. Venimos de un trasfondo en el que nos gusta hacer las cosas por nosotros mismos, y queremos encargarnos de todo. A veces colaboramos con el arte con nuestro amigo Dominic, pero principalmente Emily o yo intentamos encargarnos de ello. Esto hace que sea más personal, en lugar de buscar algún diseñador famoso o algo así
Sin duda creo que los fans van a apreciar ese detalle. ¿Sabemos que van a ir en un gran tour por todo Estados Unidos, qué nos pueden contar acerca de este tour?
Básicamente, estamos muy emocionados de compartir estas canciones en el escenario. Ha sido un poco extraño no haber tocado estas canciones antes, lo cual genera algo de ansiedad, ya que nunca las hemos interpretado ni practicado en vivo. De muchas maneras, sentimos que vamos a desnudar nuestra alma y nos vamos a exponer frente a mucha gente al presentar nuestra música. Estamos muy emocionados por esta nueva energía que trae consigo este nuevo álbum. Realmente creo que cobrará vida en el escenario y que podremos transmitir mucha energía a nuestro público
Muchas gracias por tu tiempo espero que hayas disfrutado esta entrevista y tienes algún mensaje para tu audiencia mexicana que ahí les puedes decir
Principalmente Gracias por escucharnos y no puedo esperar para regresar y tocar en México otra vez.
